Una propuesta para participar en el proyecto de la “Revuelta Literaria” en la realización de un mural en homenaje a poetas oriundos de la zona y limítrofes, dio lugar a la formación de un grupo de “realizadores visuales” en el FoBa de la Escuela de Arte 501, llamado “Vozarrón”, para participar en una creación colectiva.
Es importante destacar que, aunque sus integrantes procuran direccionarse hacia distintas carreras, todas ellas tienen el mismo objetivo: la comunicación visual.
La diferencia de edades, experiencias y conocimientos le aporta frescura, diversidad y dinamismo al grupo. Éste, está coordinado por Ezequiel Tessore (Tec. Sup. Comunicación social), Nicolás M. Castro (Prof. de Artes Visuales), Dora Rebuffo (Coordinadora de Mil grullas por la Paz SN), Evelin Bossoletti ( Diseñadora de interiores) y lo integran catorce artistas más, alumnos que se perfilan hacia distintas carreras (Artes Visuales, Diseño Gráfico y Fotografía).
En nuestro primer trabajo, como grupo, hicimos una lectura sobre cada poeta a representar, preparando sus respectivos bocetos y luego se procedió a llevar a cabo la realización aplicando las técnicas que se encuentran detalladas más adelante.
Vozarrón tiene como premisa fomentar el arte y la cultura a través de la comunicación visual. Generar interés mediante intervenciones en diversos lugares mediantes variadas técnicas, algunas incorporadas en el FoBa.
¿Por qué el arte urbano?
Nos resulta interesante intentar fortalecer el vínculo entre el arte y la comunidad en general y consideramos que uno de los mejores medios para lograr la comunicación y despertar en las personas en general el amor y la pasión que conlleva el arte, teniendo como marco lo incorporado en nuestra formación específica.
Los murales, y la difusión en los medios locales y redes sociales servirán para acercar a todos nuestro mensaje.
Objetivos:
- Estimular el aprendizaje poniendo en práctica los saberes incorporados en la Escuela de Arte n° 501 en los espacios públicos o privados disponibles, con la autorización de sus respectivas autoridades o propietarios.
- Fomentar el Arte y la Cultura local creando un vínculo más directo y accesible para la comunidad.
- Promover la identidad y el espíritu participativo creando conciencia grupal entre los integrantes del mismo, ya que esto es una herramienta indispensable para su futuro desempeño.
- Adherir a la ciudad de San Nicolás como una de las tantas que apoya al Arte Urbano dando participación a un grupo de artistas creado en la misma Escuela de Arte de la ciudad, con alumnos de diferentes carreras.
Fundamentación:
Creemos que la mejor forma de aprender es llevar a la práctica. Eso es lo que nos da experiencia, nos ayuda a seguir creciendo como artistas y como personas. Somos un grupo de artistas que nació en la Formación Básica de la Escuela de Arte 501 de esta ciudad con un único objetivo en común que consiste en hacer lo que aprendemos y poder tener la oportunidad de transmitirlo a nuestra comunidad a través del Arte Urbano. Ya que consideramos a este el mejor y más accesible recurso para acercar el Arte y la Cultura de una forma más accesible y duradera.
El arte urbano se expande en Argentina y sobre todo en Buenos Aires, como somos parte de la provincia queremos adherir esta propuesta en nuestra ciudad. Para lograr nuestros objetivos y en calidad de reconocimiento y acompañamiento sería muy relevante el apoyo de Cultura de la municipalidad en esta iniciativa a través de la donación o colaboración con materiales y la asignación de los soportes a intervenir, así como la pertinente difusión.
Poetas de la ciudad
Para el primer trabajo al que el grupo fue convocado fue en el marco de un proyecto llamado la Revuelta Literaria que intenta homenajear a los poetas oriundos de nuestra ciudad y limítrofes en un mural de creación colectiva entre artistas y colegios de la zona. La tarea asignada fueron los rostros de diez de los poetas mencionados, con un diseño de fondo a criterio del artista. Para ello recurrimos a la simplificación de la imagen para aplicar la técnica del stencil y estarcido (Se realiza una plantilla con un calco donde se recortan un patrón, para luego introducir pintura y poder reproducir en serie), esta misma fue aplicada en todos los rostros.
Gracias a la colaboración del director de Escuela de Arte con el proyector y el espacio. Este fue el punto de encuentro donde pudimos plantear las ideas, simplificar los rostros y llevarlos a escala de una forma práctica.
En el diseño de fondo para el rostro de Gilberto Carrizo se utiliza la modulación del color. Trabajando en una escala de valores del rojo al amarillo y del verde al amarillo, también se utilizaron formas abiertas representativas.
En el diseño de fondo para el rostro de Lucas Andrin se utiliza arte óptico que genera en la percepción una sensación de movimiento, ésta técnica aparece, además, en el arte de tapa de su libro “La pequeña París”.
Los colores amarillo y rojo representan al club Belgrano del cual el poeta es simpatizante, el fondo posee planos en aerosol y stencil de forma desordenada en referencia al Bar Pancho donde él hace sus presentaciones.
Para el Rostro de Silvia Matheu se aplicaron diferentes tipos de planos utilizando lineas orgánicas e inorgánicas y representando la feminidad en el diseño y sus colores.
Para Jorge Canteros, se utilizó una trama imitando ser ladrillos y sobre ella se aplicaron diferentes stencil con la técnica de desfasaje haciendo referencia a los gustos del poeta.
Para el rostro de Javier Tisera, se utilizaron formas geométricas y lineas orgánicas moduladas, y un ritmo de puntos continuos en la división de los colores que integran los diferentes círculos concéntricos.
Actividad conjunta entre el jardín Misericordia y el grupo Vozarrón
El martes 22 de Noviembre del corriente año, se realizó una jornada educativa en el jardín Misericordia con la participación del grupo Vozarrón, tuvo como objetivo recuperar uno de los espacios abandonados de la institución adornando sus paredes con dos murales, que luego serán intervenidos por los niños junto a sus padres con la utilización de plantillas para aplicar la técnica del estarcido.
Para el diseño de los bocetos el grupo tomo a los referentes ( Milo Lockett y Frida Kahlo) con los cuales los niños de las salitas de 4 años de ambos turnos trabajaron durante el año. De esta forma los dibujos pudieron ser reconocidos con facilidad.
Proceso:
Los niños junto a sus maestras prepararon una serie de preguntas relacionadas con el arte urbano, luego de la charla se realizó una observación de cómo se preparan los colores primarios para crear secundarios y como llevar lo que ya tenemos en un boceto a una pared.
También se le explicó a la maestra a cargo de la actividad como preparar un stencil ( Plantilla) para darle participación a los padres, y como usarlas para intervenir el mural de una forma fácil y rápida con la utilización de una esponja y la técnica del estarcido.
Las actividades se realizaron en ambos turnos, mañana y tarde y contó con la presencia de mas de 60 niños.